Sophie Agnel

Indem sie durch das Prisma der improvisierten Musik blickte, begann Sophie Agnel, die von John Cage im Bereich der zeitgenössischen Musik erdachten präparierten Klaviertechniken zu überarbeiten. Von diesem Zeitpunkt an war sie damit beschäftigt, «den Prosaismus der zeitgenössischen Welt in den Bauch der westlichen Musikverfeinerung selbst einzuführen» und ihr Instrument in eine Art «extensives Prep-Piano» oder «Extended Piano» zu verwandeln und damit die Grundlagen für ein radikal materialistisches persönliches Universum zu legen, das abwechselnd lyrisch, abstrakt und sinnlich ist.
Von der anspruchsvollen Übung des Solospiels zu mehrfachen Begegnungen mit einigen der größten Meister der zeitgenössischen Improvisation in ihrer ursprünglichen Umgebung − Michel Doneda, Daunik Lazro, Olivier Benoit, Catherine Jauniaux, Eric M, Roger Turner, Phil Minton – wagt sich die Pianistin allmählich auch in jene Grenzbereiche vor, in denen Genres in die Ferne rücken … Sophie Agnel hat auch einige ihrer eigenen Shows für ein allgemeines Publikum produziert: Le Piano-Marteau, das den Klangraum in einem subtilen Spiel von Spiegeln inszenierte, eine Zusammenarbeit mit dem Choreografen Josef Nadj (u. a. etc.) und auch die Musik, die sie für die Bühnenadaption von Charles Reznikovs Testimony in der Regie von Henri Jules Julien komponierte.
Sophie Agnels Interesse an konkreter und elektroakustischer Musik und an Phänomenen der räumlichen Qualität von Klängen hat sie kürzlich zusammen mit dem Instrumentenbauer Laurent Paquier und der in Tarn ansässigen GMEA (Albi Electro-Acoustic Music Group) dazu veranlasst, das experimentelle elektroakustische Instrument «nOpianO/Cordophon» zu konzipieren, das neue Klanghorizonte eröffnet. (Joël Pagier)